Die besten neuen Museen in Paris: Innovative Räume

2024 Autor: Cyrus Reynolds | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2024-02-07 04:50

Vor nicht allzu langer Zeit beschuldigten Kritiker Paris regelmäßig, sich auf seinen Lorbeeren auszuruhen und nicht innovativ zu sein, wenn es um Museen ging. Im Vergleich zu Großstädten wie London oder New York schien es der französischen Hauptstadt an neuen Zentren für Kunst, Kultur und Performance zu mangeln, die herrschende Konventionen herausforderten oder etwas wirklich Neues boten. Zentren für moderne Kunst wie das 1977 eröffnete Centre Georges Pompidou; Das Palais de Tokyo wurde 2002 eingeweiht. Aber in den letzten zehn Jahren hat eine neue Generation von Galerien, Museen und interaktiven Ausstellungsräumen die Landschaft erheblich verändert. Hier sind sechs der besten neuen Museen in Paris: Museen, die es wert sind, Ihrem Radar hinzugefügt zu werden.

Atelier des Lumières: Eine vollständig digitale Kunstgalerie

Eines der erfolgreichsten neuen Museen, das in Paris eröffnet wurde, ging ein erhebliches Wagnis ein: Anstatt Originalstücke in traditionellen Medien wie Gemälden, Skulpturen oder Fotografien auszustellen, erweckt das Atelier des Lumières bestehende Kunstwerke und Künstler durch digitale Multimedia-Displays zu neuem Leben.

Falls das etwas effekthascherisch klingt, sind Sie nicht allein mit dieser Meinung. Viele erwarteten die volldigitalen Shows in dem kürzlich enthüllten Raumfühlen sich überwältigend an, besonders im Vergleich zu den geliebten Kunstwerken und Bewegungen, die sie wieder zum Leben erwecken wollten.

Aber Tausende von Menschen standen Schlange, um die Eröffnungsausstellung im Atelier zu sehen, eine multisensorische Erkundung des Malers Gustav Klimt aus dem frühen 20. Jahrhundert, Egon Schiele und anderer Künstler der österreichischen "Secession"-Bewegung. Die Massen waren von der Show so fasziniert, dass sie im Herbst 2019 für eine begrenztere Auflage zurückkehrte. Die Besucher konnten nicht genug davon bekommen, durch einen Raum zu wandern, der sich in eine Art lebendiges Tableau verwandelte und die Welt von Klimt und Schiele in die Welt brachte auf entzückende, verblüffende Weise präsentieren. Die Schau ist mehr als eine bloße „Nachbildung“der bekanntesten Kunstwerke der Künstler, sie ist ein thematischer Rundgang, dessen Ziel es ist, die Besucher in Klimts Wien einzutauchen; Es bietet auch einen entscheidenden Kontext zu den klassischen Quellen, die die Künstler der Secession informierten und inspirierten.

Eine zweite große Show, „Sternennacht“, zollt der Arbeit des holländischen Malers Vincent Van Gogh Tribut und erfreut sich sowohl bei Einheimischen als auch bei Besuchern großer Beliebtheit. Die visuelle und musikalische Arbeit wurde von demselben Team hinter der Eröffnungsshow konzipiert und läuft bis Januar 2020.

Zusätzlich zu den bedeutenden, langjährigen Ausstellungen im Atelier reserviert der Raum kleinere Räume für temporäre Multimedia-Ausstellungen zeitgenössischer Künstler.

Die Fondation Louis Vuitton: Ein neuer Gigant der modernen Kunst

Wenn diese ehrgeizige neue moderne KunstZentrum und Ausstellungsfläche im Jahr 2014 enthüllt wurden, war es schwer zu wissen, ob man sich mehr auf die Shows, die im Inneren stattfinden, oder auf das Gebäude selbst freuen sollte. Die Fondation Louis Vuitton wurde vom preisgekrönten amerikanischen Architekten Frank Gehry entworfen, der sich stets von Formen aus der Natur inspirieren ließ. Das Ergebnis ist eine großartige Fassade, die für viele wie ein futuristisches Schiff aus Glas und Stahl mit windgepeitschten Segeln oder vielleicht eine Art außerirdisches Weichtier aussieht.

Die aus 3.600 Glasscheiben und Tausenden weiteren Stahlbetonplatten erbaute Fondation ist allein wegen ihrer Fassade einen Besuch wert. Aber für jeden, der sich für zeitgenössische Kunst interessiert, ist es zweifellos empfehlenswert, ein paar Stunden im Inneren zu verbringen.

Die hellen, lichtdurchfluteten Ausstellungshallen beherbergen eine Reihe bedeutender Ausstellungen zu modernem und zeitgenössischem Schaffen, von Malerei über Fotografie, Design und Video. Inzwischen besitzt die Fondation eine ständige Sammlung von rund 330 Werken von 120 Künstlern, die zu vier Hauptthemen kuratiert sind: Pop, Expressionismus, Kontemplativ und Musik & Klang. Diese Stücke werden regelmäßig in vorübergehenden Ausstellungen gezeigt.

Die jüngsten temporären Ausstellungen haben sich auf die Arbeit von Künstlern und Designern wie Jean-Michel Basquiat, Charlotte Perriand und Lauren Halsey konzentriert. Eine parallele Ausstellung über Frank Gehrys Quellen und Inspiration für die Errichtung des Gebäudes war ebenfalls bei den Besuchern beliebt.

Wir empfehlen den Besuch der Fondation im Rahmen eines Tagesausflugs zum angrenzenden Bois de Boulogne, einem riesigen Wald am Rande des westlichen Paris mit von Menschenhand angelegten SpazierwegenSeen, Brunnen und Grotten. Das hauseigene Restaurant im FLV mit leuchtend orangefarbenen Fischskulpturen, die ebenfalls von Gehry entworfen wurden, ist ideal für eine Mittagspause oder sogar ein Abendessen im Sitzen.

Fluctuart: Ein schwimmendes urbanes Kunstzentrum auf der Seine

Paris' erster schwimmender Kunstraum wurde im Sommer 2019 nach Jahren der Vorfreude eröffnet. Fluctuart bezeichnet sich selbst als „Urban Art Center“und ist das erste weltweit, das über einem Gewässer schwebt, und widmet sich in erster Linie Street Art, Graffiti, Hip-Hop und anderen künstlerischen Formen, die in der globalen urbanen Kultur heimisch sind. Es hat Scharen junger und künstlerischer Pariser in einen Teil der Stadt gezogen, den sie fast verlassen hatten, in der Nähe des Invalides und der Avenue des Champs-Elysées.

Temporäre Ausstellungen in der Mitte der drei Etagen sind im Allgemeinen für die Öffentlichkeit kostenlos und konzentrieren sich auf zeitgenössische Künstler, die in verschiedenen Medien arbeiten, darunter Musik, Fotografie, Graffiti-Kunst, Film und Video.

Auch wenn Straßenkunst nicht hauptsächlich dein Geschmack ist, lohnt sich ein Besuch der Räumlichkeiten wegen der Kulisse, und du kannst auch Getränke vor Ort, ein zwangloses Mittag- oder Abendessen im Café genießen. Setzen Sie sich für einen Drink auf das Dach und genießen Sie den Blick über die Seine, das Ausstellungszentrum Grand Palais gegenüber auf dem Festland, den Eiffelturm in der Ferne und zahlreiche andere Pariser Wahrzeichen. Wochenendbrunch, abendliche DJ-Sets und Tanzpartys runden das Angebot im Fluctuart ab.

Musée Yves Saint Laurent: Für Modefans

Interessiert an Modegeschichte oder daran, wie die berühmtesten Designer der Welt ihre Kollektionen herstellen und eine visuelle Identität formen? Wenn ja, sollten Sie einen Besuch im Musée Yves Saint Laurent in Erwägung ziehen, das 2017 seine Pforten öffnete. Es beleuchtet die Arbeit, das Leben und das Vermächtnis des französischen Designers, der den Damen-Smoking in Mode brachte und alle möglichen Annahmen über Kleidung und persönliche Identität brach. Das Museum hat Auszeichnungen für seine ansprechenden, wunderschön kuratierten Ausstellungen erh alten.

Es befindet sich in der Fondation Pierre Bergé-Yves Saint Laurent, am ehemaligen Standort der Haute-Couture-Werkstatt von "YSL".

Vorübergehende Ausstellungen im Museum konzentrieren sich auf verschiedene Perioden und Themen in Saint Laurents Werk. Vollständige Kleidungsstücke, Accessoires, Skizzen, Zeichnungen und Korrespondenz zeichnen ein vollständiges Bild der anh altenden, jahrzehntelangen Beiträge des Designers zum Stil. Von den ikonischen Mondrian-Kleidern von YSL bis hin zu „Le Smoking“-Damen-Smokings, Safari-Jacken und eleganten Trenchcoats – bedeutende Stücke der Kollektion zeugen nicht nur vom Einfluss des Designers auf die Mode, sondern auch auf die Kultur.

In der Zwischenzeit bilden Stücke, die von der traditionellen Kleidung und den Stilen der Kulturen inspiriert sind, darunter Spanien, Indien, Marokko und China, einen weiteren Schwerpunkt der einzelnen Shows. Gleichzeitig enthüllt ein „technisches Kabinett“, wie YSL verschiedene Materialien für seine Kreation bezog und verwendete, darunter Leder,Pailletten und Federn.

Citéco: Ein interaktives Wirtschaftsmuseum

Citéco (kurz für Cité de l'Economie et de la Monnaie) behauptet, das erste Museum in Europa zu sein, das sich der Wirtschaft und Wirtschaftsgeschichte widmet, und konzentriert sich auf eine interaktive und lehrreiche Dauerausstellung. Es wurde von der Banque de France (Französische Nationalbank) mit dem Ziel in Auftrag gegeben, Bürger und Besucher besser über aktuelle Wirtschaftswissenschaften und bedeutende Strömungen in der Wirtschaftsgeschichte aufzuklären. Das Museum ist im Hotel Gaillard untergebracht, einem denkmalgeschützten neugotischen Gebäude aus dem 19. Jahrhundert. Es diente einst als Zweigstelle der Banque de France.

Drinnen ist die Atmosphäre jedoch entschieden zeitgenössisch. Auch wenn es nicht unbedingt jedermanns Sache ist, kann die Dauerausstellung jungen Reisenden und Erwachsenen einen anregenden, lehrreichen Einblick geben, wie die Wirtschaft unser tägliches Leben prägt. Erkunden Sie interaktive Displays und Multimedia-Spiele, die die Geschichte von Wirtschaftscrashs und -booms erzählen, oder erklären Sie, wie der globale Aktienmarkt funktioniert. Sehenswert ist auch die Sammlung des Museums mit seltenen europäischen Münzen, Geldscheinen, Gelddruckern, Büchern, Drucken und anderen Objekten im Zusammenhang mit der wirtschaftlichen Entwicklung und der Industrie. Besucher können sogar Rechnungen mit eingeprägten Gesichtern ausdrucken.

Le Centquatre (104): Ein gemeinschaftsbasierter Ausstellungsraum

Während dieser beliebte, gemeinschaftsorientierte Ausstellungs- und Aufführungsraum etwas kleiner istVor kurzem – es öffnete seine Pforten im Jahr 2008 – verdient es neue Aufmerksamkeit als eines der neueren Zentren für zeitgenössisches Schaffen in der Hauptstadt.

Touristen wagen sich selten hierher, sollten es aber. In einer eher abgelegenen Wohngegend im Nordosten von Paris gelegen, ist das Centquatre (104) ein multifunktionaler Raum, der Kunst, Kultur und Gemeinschaft gewidmet ist. Das 104 erstreckt sich über fast 420.000 Quadratfuß und befindet sich auf dem renovierten Gelände, das einst als städtisches Leichenschauhaus und dann als Schlachthaus diente.

Falls das weniger ansprechend klingt, lassen Sie sich nicht von der Geschichte des Ortes ablenken. Kunststudios, Ausstellungen und Aufführungsräume bieten ein volles Programm faszinierender „Happenings“, von groß angelegten Installationen bis hin zu Skulpturenshows, Tanzaufführungen und Fotografie. Sie können auch handwerkliche Kreationen in den Geschäften vor Ort durchstöbern, köstliche Pizza von einem Wagen im luftigen Innenhof essen oder sich nach einer Ausstellung oder Show für eine Pause im Café niederlassen. Schließlich wird es Reisende mit jungen Familienmitgliedern im Schlepptau interessieren, dass dies ein kinderfreundlicher Ort ist: Er verfügt über einen unterh altsamen Spielbereich und interaktive Bereiche für Kinder.